Jacob Collier - " Djesse Vol. 4"

Ich frage mich schon sehr lange, warum ich mit Jacob Colliers Alben einfach nicht warm werde. Auf dem Papier ist doch eigentlich alles gegeben, das die Platte interessant machen kann: Ein unfassbar talentierter und sympathischer Musiker, der ohne Schwierigkeiten Genregrenzen überflügelt und mit spannenden Harmoniespielchen beeindruckt. Bei jedem Vortrag und in jeder Live-Show fesselt er mit seiner kindlichen Begeisterung, die er jeglicher Form von Musik entgegenbringt. Aber irgendetwas an seinen Studio-Produktionen hat mich schon immer gestört, auf dem neuen "Djesse 4" mehr den je. Vor einigen Wochen gab mir dann Jacob selbst die Antwort.

In einem Interview sprach er sich deutlich gegen das Dogma "Weniger ist Mehr" aus, stattdessen setzt er in seinen Produktionen stets das Ziel voran, die Grenzen des quantitativ Machbaren auszureizen, indem er teilweise einhundert Spuren an Gesang und Instrumentalbegleitung übereinander stapelt. Gleichzeitig wirft er zahlreiche Genres in einen Topf verrührt diese kräftig, ohne davor die Frage zuzulassen, ob es wirklich sinnvoll ist, in den letzten 15 Sekunden eines Songs noch einen Death Metal Part zu stopfen.

Es gibt an diesem Punkt absolut keinen Grund, warum man so etwas tun sollte, außer dem Wunsch, die eigenen Projekte so übergroß und vielseitig wie möglich zu gestalten. Der Opener "100,000 Voices" veranschaulicht die Krankheit, von der die ganze Platte befallen ist. Jacob hat dafür sein Publikum von zahlreichen Live-Shows einsingen lassen und die einzelnen Spuren zu einem megalomanischen Riesenchor zusammengefügt. Das ist selbstverständlich beeindruckend, aber eben auf eine Weise, wie eine besonders überdimensionale Betonkugel beeindruckend ist. Die Musik von Jacob ist nichts weiter als Effekt, sie hat keine inhaltliche Tiefe, sie ist ein Labor, in dem die größten und vielseitigsten Songs herangezüchtet werden. Es wird alles ausprobiert, was theoretisch machbar ist. Für diese Art der Experimente würde aber auch eine künstliche Intelligenz ausreichen, die mit der vollen Bandbreite an Weltmusik und Musiktheorie gefüttert wurde und keinen Anspruch an eine humanoide Delivery erhebt.

Denn "Djesse 4" ist auf weiten Strecken so totproduziert, so glatt geschliffen und steril, dass es keine emotionale menschliche Tiefe zulässt. "Little Blue" hört sich an, als hätte man Sufjan Stevens mit einem riesen Bügeleisen überfahren, andere Passagen klingen wiederum nach Bon Iver unter dem Einfluss von Aufputschmittelchen. Jede Genre-Erkundung enden in dem flachsten, mainstreamtauglichsten Blueprint der jeweiligen Musikrichtung, der nur irgendwie denkbar ist. Es ist faszinierend, wie selbst die jazzigsten Flavours zu eindimensionaler Werbemusik verkommen.

Fairerweise muss hier auch gesagt werden, dass Teile des Albums Jacobs Größenwahn entkommen können. Gerade die zahlreichen Feature-Parts bringen ein unvorhersehbares Element in den Mix und können der belanglosen Betonkugel einige Ecken und Kanten verpassen. Außerdem hört man stets die riesige Freude heraus, die Jacob an seinem musikalischen Gemantsche empfindet. Immerhin etwas.

Martin Scorsese hat Marvel-Filme vor einigen Jahren als Freizeitparks bezeichnet, die zwar von talentierten Menschen produziert werden, am Ende aber glattgebügelte und überbordende Massenprodukte ohne echte Vision sind. Ähnliches lässt sich über "Djesse 4" sagen, denn es ist ein komplett überladenes Machwerk ohne ein größeres künstlerisches Ziel vor Augen, abseits des Plans, so gigantomanisch wie möglich aufzutreten. Was am Ende bleibt, sind bis zur Bedeutungslosigkeit überladene Pop-Hymnen, die aus einem riesigen, inhaltsleeren Potpourri bestehen. Es stellt ein spektakuläres, extravagantes Scheitern dar und bestätigt damit die Annahme, dass weniger eben wirklich mehr sein könnte.