Elaiza - " Restless"

Zwei Jahre nach dem ESC in Kopenhagen tauchen die Damen von Elaiza mit ihrem zweiten Werk "Restless" wieder aus der Versenkung auf. Sie haben sich allem Anschein nach von ihrer etwas unglücklichen Platzierung erholt. Wer es vergessen haben sollte: Conchita siegte, Elaiza landeten hinter Molly aus dem Vereinten Königreich und vor dem montenegrinischen Sänger Sergej Ćetković.

Strategisch sicher nicht die schlechteste Entscheidung, das neue Album kurz vor dem diesjährigen Eurovision Song Contest zu veröffentlichen. Da keimt die Hoffnung, dass jene Zuschauer, die gerade noch naserümpfend über die süße Jamie-Lee meckern, zufällig wieder Lust auf bereits durch den europäischen Fleischwolf gedrehte Acts bekommen könnten. Allerdings auch nicht die weiseste Entscheidung, die eigene Musik zwei Jahre nach dem fragwürdigen Ereignis immer noch in den Contest-Kontext zu stellen.

Denn "Restless" klingt beinahe wie eine Bewerbung um eine erneute Teilnahme. Was im Pressetext als organisch gewachsen angepriesen wird, entpuppt sich leider schnell als gewöhnlicher Pop-Hybrid mit Alibi-Folklore-Ansätzen. Der Drang, modern und poppig wirken zu müssen, löst die genießbaren Passagen stets ab. Anstatt die zwei konträren Elemente umsichtig zu einem zarten Klangteppich zu knüpfen, kleckern Elaiza ungelenk Folklore-Elemente auf mal mehr, mal weniger taufrische Mainstream-Arrangements.

Der Titelsong bietet langatmige Strophen und einen nervigen Refrain, der verzweifelt dramatisch klingen will. Das großzügige Engineering und die poppigen Versatzstücke sorgen leider dafür, dass Ela ihren Gesang zu sehr anpassen muss. Was emotional klingen soll, wirkt größtenteils aufgesetzt und flach. Ihre Stimme schwankt somit auf vielen Liedern zwischen wehmütig und hysterisch.

Einzig in "Going On 13" zeigt die Sängerin, wozu ihre Stimme fähig wäre, wenn sie nicht wie im Pressetext beschrieben immer "zwischen Melancholie und Euphorie" pendeln müsste: In Verbindung mit Natalie Plögers Kontrabass und dem dezenten Akkordeon klingt Ela beinahe wie die kasachische Version von Amy Winehouse. Sobald jedoch der Kontrabass aussetzt und die elektronischen Arrangements hochfahren, ist die versprochene Folklore-Glasur erneut schnell abgeschleckt und übrig bleibt nur ein fader, poppiger Karottenkuchen.

Yvonne Grünwalds Akkordeon in "Workaholic" sorgt für osteuropäisch anmutende Klänge und erinnert den Zuhörer daran, dass Elaiza durchaus ein Gespür für guten Crossover haben. Doch zu spät, der positive Peak kommt zwar, aber da ist einem der Kortex bereits ausdauernd mit streng riechender Pop-Lake gepökelt worden - man bekommt es also kaum mit.

Die handgemachte Instrumentierung entlockt der Platte zwar das ein oder andere schwache Zucken, lebendig wird sie dadurch nicht. "Restless" wirkt wie konserviert und wieder aufgewärmt. Elaizas oft lobend erwähnten Ethnoeinflüsse der vergangenen Jahre treten in den Hintergrund und weichen einer niederwalzenden Plastik-Pop-Produktion.